Pájaro en mano (Juan Madrid)

El escritor Juan Madrid nos presenta esta tarde su última obra, publicada por Ediciones B.
Pájaro en Mano, que ése es su título, está situada en Marbella. Si alguno de los lectores de este blog ha pensado de forma automática en el delito urbanístico ha dado en el clavo, aunque podríamos decir que es sólo la punta del iceberg en el que pueden darse cita el blanqueo de dinero, los servicios secretos, los criminales internacionales, la policía, el famoseo y, cómo no, los paparazzis.
Con cuarenta y dos novelas en su haber, Juan Madrid - que ya está planeando la que será la sexta entrega de Toni Romano, su personaje preferido- comenta que escribe “desde la novela negra para contar las historias que me interesan”. En este caso, como malagueño, no es raro que en Pájaro en Mano ponga su objetivo en la Costa del Sol aunque sólo sea para transformarla en la Costa de la Sangre.
Veremos qué nos cuenta durante este periplo que va, de cala en cala, a ver si cala.

Nos ocupamos del mar (Informes de Greenpeace y Oceana)

Antes de que algunos partáis de veraneo hacia las costas, merece la pena prestar atención a algunos informes de distintas organizaciones ecologistas.
Greenpeace avisa de la contaminación por plásticos en los océanos del mundo. En este informe, que recopila diversos estudios de los últimos 15 años, nos encontramos con que los plásticos, "la basura más común y los responsables de la mayor parte de los problemas que sufren los animales y las aves marinas", pueden llegar a ser el 75% de las zonas costeras.
Los hidrocarburos son otra de las bestias negras del mar. De ellos se ha encargado Oceana en su último informe sobre contaminación por hidrocarburos, en el cual se desvela cómo “aunque la mayoría de la atención pública se centra en las mareas negras provocadas por los grandes accidentes en buques petroleros, el vertido crónico de estas sustancias, es decir, el resultante del tráfico marítimo ordinario, es tres veces superior.”
Si nos centramos en el Mediterráneo, descubrimos con espanto que es uno de los más pestilentes charcos del planeta. ¿No tanto? Quizás sí, si seguimos por este camino... Los últimos vertidos en Ibiza, y el desmedido desarrollo urbanístico del litoral hacen que el Mare Nostrum reclame especial atención por parte de ambas organizaciones.
Para hablar de estos hediondos asuntos contaremos esta tarde con la presencia en cubierta de Ricardo Aguilar (Director de Investigación de Oceana en Europa), y de Sebastián Losada (Responsable de la campaña de océanos de Greenpeace).

Películas clave del cine de terror moderno (Desirée de Fez)

La escritora y crítica de cine Desirée de Fez, a quien algunos habéis podido seguir en publicaciones como Guía del Ocio, El Periódico de Catalunya, Fotogramas o Rockdelux, trae a este navío errante (que en ocasiones bien recuerda al Deméter) su libro Películas clave del cine de terror moderno, editado por Robin book (Colección Ma non Troppo).
Desirée de Fez parte del estreno de la película La noche de los muertos vivientes (de George A. Romero) como hito que señala el nacimiento del cine de terror moderno. En aquel momento, según la autora, el cine de terror comienza a discurrir por su propia senda hacia la oscuridad, rompiendo con muchas de las cadenas que lo ataban al cine clásico.
A partir de entonces, como veremos en las páginas de Películas clave del cine de terror moderno, este ultramundo se ha visto habitado por maestros como Tobe Hooper, John Carpenter y David Lynch, y por títulos como La semilla del diablo, La matanza de Texas o El exorcista...
Contaremos con la autora como guía. Espero que lleguemos a buen puerto. Pero tiemblo.

Tiemblo.

Buuu! (Yllana)

La compañía Yllana refresca las tardes de verano a base de sofocos.
Desde le próximo 3 de Agosto y hasta el 2 de Septiembre, el Teatro Alfil tendrá en cartel Buuu!, el “espectáculo familiar de Yllana, que con su habitual humor recrea los grandes monstruos clásicos del terror.” Frankenstein, Drácula, La Momia o el Hombre Lobo serán despojados de toda su maldad a golpe de carcajada en un espectáculo básicamente gestual pero profusamente ambientado (al menos en lo que al éter del sonido se refiere).
Siguiendo con la línea humorística que les ha permitido llevar sus shows por Canadá, Francia o Turquía, y que se basa en algo tan universal como el gesto y la onomatopeya, los de Yllana representan en Buuu! una obra especialmente pensada para las familias; y parece que a los chavales les gusta, a juzgar por las risas que se pueden escuchar en este vídeo.

comerporlapatilla.com (David Fraga)

Si pretendemos consumir a bajo coste con inteligencia, no podemos desaprovechar la oportunidad que David Fraga y sus compinches ponen a nuestra disposición a través de su web comerporlapatilla.com.
En esta página, que busca divulgar el patrimonio gastronómico español, encontraremos todas esas convocatorias que se hacen en fiestas patronales o en ferias de alimentación y eventos de este tipo. Pero cuidado: no está recomendada para gorrones, es mejor utilizarla como complemento para el turismo cultural.
Si vas a viajar y quieres saber dónde mover el bigote por la cara en la zona, no lo dudes: comerporlapatilla.com.

Bueno, bonito y barato (Juan Van den Eynde)

Básicamente el nuevo libro de Juan Van den Eynde editado por Espejo de tinta es una guía para comprar a bajo precio, algo que a todo el mundo interesa ya que vivimos en una sociedad de consumo. Su título es explícito: Bueno, bonito y barato.

Tal y como señala la editorial, Bueno, bonito y barato es “un libro que orienta al comprador para que no se pierda en el complicado laberinto de precios bajos y ofertas o descuentos irrechazables”, “facilita todas las claves para poder hacer una compra segura y responsable con las claves fundamentales para moverse sin riesgo en el complejo y poco explorado mundo de las compras por Internet.”

Pero aún hay más

Juan Van den Eynde, que ha biografiado a personajes como Ludwig van Beethoven o Napoleón Bonaparte, radiografía ahora el territorio humano que media entre la oferta y la demanda.

Un poco más allá de ese primer impulso propio del adicto se nos descubre la nueva liturgia del consumo con sus causas y sus consecuencias: desde el redondeo hasta el low cost, pasando por la publicidad o la deslocalización, a las marcas blancas y las compras por Internet.

No deje pasar esta oferta

“En Bueno, bonito y barato encontrará todas las pistas útiles para ahorrar más de un 25 por ciento en todas sus compras. Desde los productos más básicos –alimentación, ropa o medicamentos–, hasta los más sofisticados –viajes, tecnología, automóviles o comunicaciones–.”

¡Esta tarde, Juan Van den Eynde hablará de su obra en La Ciudad Invisible!
¡GRATIS total!
(all included)
(dios mediante)

Desafinado (Canciones patosas para gentes revoltosas) (Ángel Guache)

La editorial Huerga & Fierro Editores lanza Desafinado (Canciones patosas para gentes revoltosas), el último libro del sorprendente Ángel Guache en el que se mantiene en su línea anti-artística tras haber sufrido un “empacho de lírica”.

Este pintor y escritor estuvo con nosotros el pasado año presentándonos sus Veinte erosonetos y una declaración desesperada, y también el libro Cortometrajes, ilustrado por César Fernández Arias. En esta ocasión, el encargado de iluminar los textos de Guache con linograbados y cómics ha sido el ilustrador francés Olaf.

Desafinado (Canciones patosas para gentes revoltosas), es un volumen en el cual Angel Guache ha recopilado letras de canciones “cachondas y de poesía callejera” que después han sido llevadas a la música por bandas y artistas como Julián Hernández (en el último disco de Transportes Hernández & Sanjurjo se incluyen ya un par de Guache), Pauline en la playa o Capitán Cavernícola Blues Band, uno de cuyos integrantes - de nombre Luis Fernández- es el elegido para acompañar al vate en esta singladura radiofónica.

Además, como testimonio de esta orgía musical, los implicados han perpetrado algunos videoclips caseros, de los que cabe esperar cualquier cosa a tenor de lo que se nos muestra en este ejemplo: El baile del pito.

Dibujos VIP (Paco Clavel)

Nuestro compañero en la Procelosa Mar de las Ondas Hertzianas, Paco Clavel, es responsable del Guirigay que se monta en Radio 3 todos los sábados y domingos de 20.00 a 21.00 horas.

Pero además Paco Clavel nos presenta ahora una exposición de dibujos realizados por famosos artistas, cantantes, cineastas… casi todos españoles, y amigos del susodicho, que ha ido recopilando a lo largo de los últimos años; desde el 2001, para ser más precisos.

La muestra, que lleva por título Dibujos VIP, podrá verse en el solemne Palacio Ducal de la localidad alcarreña de Pastrana desde hoy mismo 26 de Julio hasta el 9 de Septiembre.

Garabatos de Almodóvar. Amenábar, Serrat, Marujita Díaz o Geraldine Chaplin conviven con los dibujillos de Günter Grass o Arthur Miller, de Iñaki Gabilondo y Andrés Pajares. Vamos, que el Rey del Cutrelux ha estado a punto de ganarse el título de Conde del Titanlux.

Además, por si te da un sofoco ante tanto arte, se añaden a la exposición algunos Abanicos VIP, que han sido decorados de igual modo por cantantes, famosos varios e incluso diseñadores como Aghata Ruiz de la Prada.

Si la grafología revela tanto de nuestro carácter (dicen los que saben) ¿qué no contará de nuestras más secretas y arraigadas (por infantiles) pulsiones unos simples dibujos?

Los locos de Valencia (Teatro Corsario)

La compañía Teatro Corsario celebra su 25 aniversario por todo lo alto: editan un libro y un DVD que presentarán en el Festival de Teatro Clásico en la Villa de Olmedo, muestra que clausurarán con dos representaciones de su último montaje; además, en una exposición simultánea, desvelarán al público el trabajo que se desarrolla en la penumbra de las bambalinas.

La obra que llevan al festival es una adaptación de Los locos de Valencia de Lope de Vega a cargo del Director de la compañía Fernando Urdiales, que surcará con nosotros esta tarde el éter del sonido..

El propio Urdiales relata cómo Lope desarrolla en esta obra la locura de amor, uno de sus temas favoritos: “De manera ingeniosa y divertida construye el enredo amoroso en un espacio tan particular como es el Hospital de locos. La intriga, lejos de las habituales comedias de capa y espada, tiene un carácter burlesco próximo a la farsa y, curiosamente, los personajes, huyendo de una realidad exterior que les amenaza, encuentran su Arcadia, su escenario de loco enamoramiento en el ámbito del manicomio.”

En la representación que nos ocupa, los personajes han aproximado su aspecto a la Commedia dell’Arte, y la escenografía ha quedado reducida a un cubo ajedrezado que puede resultar un tanto angustioso a pesar de sus suaves colores. Fernando Urdiales se ha permitido aligerar la obra de texto “innecesario” para centrarse en el tema de la locura, en el tratamiento de cuál Lope de Vega fue un verdadero pionero.
Y además enredos, celos, desamores, carrerillas por doquier y, cómo no, erotismo desbocado que te hará enloquecer.

Los locos de Valencia, en el Festival de Teatro Clásico en la Villa de Olmedo, el sábado 28 y el domingo 29.

Festival Grec 2007

Desde el pasado 26 de Junio y hasta el próximo 5 de Agosto, en la Ciudad Condal se está desarrollando el Festival de Barcelona Grec 2007.

En esta edición, dirigida por el argentino Ricardo Szwarcer, el festival ha perseguido dos objetivos básicos: la internacionalización y la apertura a públicos de menor edad. “Por ello, además de vibrar junto a las actrices del último montaje teatral de La Fura dels Baus, descubrir cómo Àlex Rigola convierte en teatro una novela de Roberto Bolaño, ver un Shakespeare puesto en escena por Ferran Madico o celebrar el 300 aniversario del nacimiento de Carlo Goldoni con Lluís Pasqual, asistiremos a conciertos de los grandes de la música cubana, como Omara Portuondo o Chucho y Bebo Valdés, nos dejaremos conmover por la voz de Antony & The Johnsons o escucharemos a Michael Nyman interpretar en directo una de sus bandas sonoras.

Los amantes de las propuestas más innovadoras no se perderán al director Peter Greenaway haciendo cine en directo ni el concierto sin músicos que nos propone Roland Olbeter, así como tampoco el minifestival Inn Motion o espectáculos sorprendentes como esa fresca mirada sin palabras sobre el mundo de la vejez titulada Long Life.” (Todo cortapegado de la web del Festival de Barcelona Grec 2007).

Ricardo Szwarcer nos acompañará en la singladura de esta tarde.

Imperium (La fura dels baus)

Dentro de los espectáculos que este año ofrece el Festival de Barcelona Grec 2007, nos encontramos con Imperium, el último montaje de la compañía catalana La fura dels baus.

Imperium nace de la siguiente reflexión: “Cada mañana nos levantamos con más muertos pegados a la pantalla de televisor. Un televisor que nos devuelve una imagen del mundo llena de abusos, violaciones, etnocidios y masacres. Un televisor que nos enseña que la llave que abre todas las puertas es la violencia.”

Frente a este panorama, los miembros de La fura dels baus se aproximan a la tragedia griega y nos muestran cómo frente al miedo, mediante las distintas maneras de afrontarlo (el activismo, la moderación o el puro hedonismo), los poderes tratan de domesticarnos haciéndonos pasar por el aro de la seguridad, el control e incluso de la purga interna.

Todo ello contado sólo por mujeres y con el despliegue de aparatos, carreras, líquidos... que forman ya parte de la idiosincrasia de esta compañía.

Para hablarnos de Imperium contaremos con la presencia de Jürgen Müller, uno de los miembros de La fura dels baus.

Revisiting Experiencia Espantapitas 2006

Ha pasado casi un año desde aquello, la Experiencia Espantapitas que vivimos en Vera (Almería) pero todavía puedo verlo como si hubiera sido ayer mismo.
Por cierto, las fotos son de José María Fuentes.

The Lazy Jumpers y Mister Groovy & The Blue Heads

Esta tarde, para amenizar la ciaboga a golpe de remo, nos acompañarán dos bandas de blues que se embarcan con sus respectivos discos bajo el brazo.
Por un lado están los barceloneses The Lazy Jumpers que estrenan Comin’ on like gangbusters, tercer trabajo propio tras su anterior aparición como banda en el disco de Little Rachel y editado como éste por El toro records. Como en los anteriores discos Comin’ on like gangbusters contiene sólo temas originales, compuestos por la propia banda. Para hablar de su música contaremos con la presencia de su guitarrista Mario Cobo.
Además se nos unirán Mister Groovy & The Blue Heads con su álbum The Monday Club, un trabajo coproducido por el grupo en el que incluyen cinco temas de su cosecha y las seis versiones más aplaudidas por el público de sus conciertos. Su directo y su capacidad de improvisación parecen ser uno de los fuertes de esta banda radicada en Cádiz, de la cuál hablaremos con el propio Mister Groovy y, quizás, con alguno de sus cabezablues.

Festival Bluescazorla 2007

El próximo Jueves 26 de Julio, comenzará en la localidad jienense de Cazorla la decimotercera edición del Festival BluesCazorla que extenderá sus conciertos hasta el Sábado 28.
En esta ocasión, las faldas de la Sierra de Cazorla disfrutarán de la presencia de figuras y bandas como KoKo Taylor, Magic Slim, Anna Popovic o The Muddy Waters Band, compuesta por Bob Margolin, Jerry Portnoy, Calvin "Fuzz" Jones, Willie “Big Eyes” Smith y Pinetop Perkins.
Perkins, de 94 años, será además el galardonado con el Premio BluesCazorla 07 ya que es “una de las ultimas glorias del Mississippi, sus afilados dedos son los de un artesano que a lo largo de un siglo ha sabido pulir la magia del boogie-woogie para llevárselo a su terreno y convertirlo en marca de la casa.”
De todo esto hablaremos con Carlos Espinosa, el director del evento.

No te pierdas el programa de conciertos del Festival BluesCazorla 2007 (pincha en al programa para ampliar).

O sea, Pi (Germán Díaz)

Nos llega desde Producciones efímeras O sea, Pi el último disco en solitario del músico vallisoletano Germán Díaz tras su anterior trabajo Sin Título (2005) dentro de la formación Rao Trío.

En O sea, Pi, Germán Díaz pone en solfa la supuesta rigidez de algunos antiguos instrumentos musicales de manivela dándole al pedal. Me explico:

Por una parte tenemos una dieciochesca caja de música y un órgano de barbaria fabricado en 1880 por Thiouville, instrumentos mecánicos que leen a golpe de manubrio unos cartones perforados con una melodía programada.

Por el otro, la zanfona, instrumento del cuál el estudioso de la cultura tradicional Joaquín Díaz (tío de Germán, para más señas) apunta “baste decir que ya en los siglos X y XI era instrumento conocido en Europa de donde llegó a España a través del camino que hacia Santiago de Compostela seguían los peregrinos”. (Romancero castellano, Joaquín Díaz).

A todos estos se une la tecnología a través de una pedalera que graba las melodías en directo y después las lanza hasta el infinito, y más allá, para improvisar sobre ellas.

Tenemos pues las varillas para construir una escalera a las nubes.
Aparece Germán Díaz. La orquesta está completa.
Vamos a despegar.

La hoja de ruta sólo incluye unos versos de Matsuo Bashoo:

No sigas las huellas de los antiguos
Busca lo que ellos buscaron

Y la verdad es que en O sea, Pi, el viajero inquieto encuentra lo más importante: caminos. Sendas trazadas por las melodías geométricas de Germán Díaz, que es capaz de pasar de la serenidad de la música de cámara (con un zoom en espiral desde un eco a violonchelo) a los éxtasis en los que se descuelga por el teclado como un rockero por su mástil, arañando las cuerdas. Distorsionando. Con delicadeza, pero con presencia. Llevándonos de Guarda la rama, al Sertao... o de una canción de cuna matemática a una nube... formulaciones oníricas todas en las que, como el propio Germán Díaz afirma, O sea, Pi “es igual al perímetro de la música mecánica, dividido por el doble de la improvisación...”.

Vedle aquí en acción. Es una pasada en planeador a manivela.

Nadie me mata (Javier Azpeitia)

Hoy compartiremos travesía con el escritor madrileño Javier Azpeitia, conocido también por sus aventuras editoriales en Lengua de trapo y, más recientemente, en 451 Editores. Hoy nos acompañará en su papel de escritor, y llevando como único equipaje su última novela que paradójicamente edita Tusquets. Su título es toda una provocación: Nadie me mata.

Se trata de un thriller ambientado en Madrid, en un futuro cercano y asumible, aunque aterrorizador: terrorismo, gripe aviar (¿qué habrá sido de ella?), obras por doquier (eso ya es parte del paisaje capitalino)… y unos personajes que, cada uno a su manera, son el protagonista. Ahí reside el misterio, en esa conciencia que va y viene de uno a otro cuerpo siendo testigo, víctima o daño colateral de un crimen y, por supuesto, sintiendo el dolor, el placer, el amor, el temor y el deseo de la manera personal que lo haría cada uno de sus anfitriones.

Por alguna razón Nadie me mata me ha llevado a pensar en la película Memento, de Christopher Nolan, que curiosamente debe su título al latinajo memento mori, es decir, recuerda que has de morir. Lo que sucede es que en aquélla, el quid de la cuestión estaba en la memoria, o más bien en la amnesia que obligaba al protagonista a tirar de polaroid para recordar quién era él, quiénes los que le rodeaban y cómo resolver un crimen. En Nadie me mata, que más allá de rolletes filosóficos y abrumadoras reflexiones sobre la identidad y tal es una obra de suspense muy cinematográfica –podemos incluso ver una película titulada Metempsicosis–, la memoria permanece por encima de la genética, pero el azar, a veces disfrazado de casualidad es el único que tira porque le toca. Estamos en sus manos que, al fin y al cabo, son las de Javier Azpeitia.

Veremos qué nos cuenta esta misma tarde. Al menos sacaremos el nombre de una buena tasca madrileña, de las de La Latina, de eso estoy seguro.

Demeter, Cuaderno de bitácora (Ana Juan)

Hace tiempo que no veía tanta inquietud en la cubierta de este navío. Incluso en las bodegas interiores de cada tripulante se han sentido los ecos y han pesado las sombras. Yo he llegado, acariciado suavemente en la espalda por el miedo, a percibir el hedor de mis sentinas. Y todo por un libro ilustrado: Demeter, Cuaderno de bitácora.
Se trata de la adaptación de este pasaje del Drácula de Bram Stoker, que ha realizado la ilustradora Ana Juan, responsable también de la portada e ilustraciones interiores del último número de la revista Eñe como vimos el jueves pasado.
Ana Juan despliega en Demeter, Cuaderno de bitácora, la dimensión iluminadora de las ilustraciones, me explico: cuando uno lee las pocas líneas seleccionadas del texto original y observa los dibujos de Ana Juan, enseguida se ve envuelto por el ambiente, por la sensación que se vive en este barco ruso cuando van desapareciendo los hombres, por la desesperanza que va devorando a los tripulantes... por el misterio y el desasosiego.
Una gran versión de Ana Juan, en la línea estilística de su personal Snowhite (Blancanieves), pero con un carácter gótico que va más allá de las meras formas.
Con Demeter, Cuaderno de bitácora, la editorial Edicions de ponent inaugura su colección El cuarto oscuro.
Nos podemos ir preparando. Pinchad en las ilustraciones para agrandar, y juzgad.

Etnosur 2mil7

¡Nos vamos a Etnosur 2mil7!

Revista Eñe #10 Deseo

Llega a este navío errante el último número de la revista de literatura Eñe, según su propia web “dirigida a un público que piensa, habla y vive en español”. Como al menos cumplo con las dos últimas condiciones me la voy a envainar.
Comencemos por las ilustraciones, puesto que una de las características de Eñe es que cada número viene iluminado por un artista conocido que “crea la portada y algunas obras para el interior”. Ana Juan (quédense con este nombre), ha sido la encargada de engalanar este volumen.
Además de estampas y publicidad, la revista Eñe incluye “cuentos, artículos, relatos y textos curiosos que giran en torno a un tema”. En el caso que nos ocupa, el número 10, el motor es el Deseo.
Con su Directora Camino Brasa, daremos un repaso a los distintos textos y autores entre los que encontramos a Andrés Barba, G. K. Chesterton, Martirio, Hernán Migoya, Ana Clavel, Hipólito G. Navarro…
Mientras tanto puedes leer aquí algunos fragmentos.
Eñe diez… ¡Tocado!

Festival Shakespeare 2007

La localidad barcelonesa de Santa Susana disfruta desde el pasado 13 de Julio de la V edición del Festival Shakespeare de cuya temática no creo que haya mucho que aclarar.
La muestra comenzó con un espectáculo de sonetos de Shakespeare a cargo de Lluis Soler y también ha contado con el Hamlet: el día de los asesinatos, de Bernard-Marie Koltés, dirigida por quien fuera el alma mater del festival, el director teatral y escenógrafo Paco Azorín.
Montse Vellvehí, la Directora Artística del Festival Shakespeare, nos hablará este tarde de lo que se ha visto y de lo que queda por ver hasta el día 29 de Julio. Obras como The tragedie of prince Zi Dan (que presenta la Ópera de Pekín el sábado 28 de julio), Shakespeare Villains de Steven Berkoff, o el Romeo y Julieta que nos presentan los italianos Aterballetto.
Se trata de un espectáculo de danza a cargo de esta compañía que se ha ganado un puesto de referencia en lo alto de la bota.

Según el dossier del festival los temas tratados son la pasión, el destino, el amor y la muerte, pero con una “propuesta visual sin precedentes por parte de unos bailarines que hacen de la disciplina del movimiento una proeza de la expresión”.
Para hablar de esta versión de Romeo y Julieta contaremos con la presencia de uno de los maestros de danza de Aterballetto, el colombiano Roberto Zamorano, y de Dietrich Grosse, uno de sus responsables.

Taller Literario La palabra telescópica (Lola López y Elena Poniatowska)

Mañana Jueves 19 de Julio, dentro de las actividades culturales que nos ofrece La Mar de Letras, el frente literario del festival La Mar de Músicas 2007, tendrá lugar un curioso encuentro en dos fases con la escritora mejicana Elena Poniatowska.
De madre mexicana y padre polaco - príncipe heredero de la corona de su país- Elena Ponistowska comenzó como periodista en el Excelsior, pero pronto abandonó la crónica social por el compromiso con los más desfavorecidos. Desde entonces su militancia ha sido evidente, llegando a hacer campaña, en las últimas elecciones mexicanas, a favor del candidato del Partido de la Revolución Democrática (PRD) Andrés Manuel López Obrador.
Poetisa y narradora, entre sus últimas novelas se encuentran El tren pasa primero (galardonada con el Premio Internacional Rómulo Gallegos), o La piel del cielo.
En Cartagena todo comenzará con La palabra telescópica, el taller coordinado por Lola López que tiene como columna vertebral precisamente la novela La piel del cielo. Será a las 20 horas en una carpa situada en la Plaza del Ayuntamiento de Cartagena.
La charla se verá ilustrada un poco más tarde, a eso de las 22 horas, con una velada de observación astronómica en la Venta Moya, sita en la carretera de Mazarrón.
Elena Poniatowska y Lola López estarán esta tarde con nosotros.